Музыкант и композитор Рон Гизин, всё такой же изобретательный и остроумный, как полвека назад, когда он сыграл ключевую роль в написании и аранжировке сюиты "Atom Heart Mother", а также озвучил документальный фильм "The Body" вместе с Роджером Уотерсом, и такой же словоохотливый, как двенадцать лет назад, когда вместе с Дэвидом Гилмором воссоздавал сюиту AHM в лондонском зале Cadogan Hall, не захотел оставаться белой вороной среди британских музыкантов зарегистрировался вчера на видеохостинге Youtube и опубликовал видео со своего концерта, последнего по времени перед началом повсеместной самоизоляции.
Этот авторский вечер Рона Гизина проходил 7 февраля с.г. в арт-центре Кардиффа и включал сольные номера на фортепиано, банджо, бас-маримбе, перкуссии, с вокалом и без; прозвучали отрывки из его новой книги "The Stapled Brain" («Прошитый степлером мозг»), гизинская интерпретация эссе Василия Кандинского ("Bassoon") 1912 года и, само собой разумеется, краткая лекция о животворном вкладе Рона в Atom Heart Mother. Те ценители музыкальной эксцентрики, кто уже теряет надежду когда-либо увидеть Рона живьём, получат из этого видеоклипа хорошее представление о неповторимом и незабываемом характере его выступлений...
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
16-го октября в полдень на аукционе начнутся торги в категории Vinyl Records & Music Memorabilia. Одним из лотов с предварительной оценкой в £3000 5000 будет выставлен ацетатный EMIdisc, записанный простым звукооператором с непростым аккомпанирующим коллективом. Дело было в студии № 2 Abbey Road 23-го октября 1967 года, о чём по всей форме сделана . Имя автора-исполнителя Уильям 'Билли' Батлер, сотрудник студии, а название аккомпанирующего ансамбля The Pink Floyd.
В тот день Флойды работали с Норманом "Hurricane" Смитом и сделали с утра четыре дубля новой композиции "Set the Controls for the Heart of the Sun", а затем в один тэйк записали песню Билли Батлера "Early Morning Henry". Как следует из примечания в том же листе учета студийного времени, записанная вещь ушла из студии вместе с Норманом Смитом, чтобы исчезнуть на долгие 53 года...
Считается, что Норман Смит помогал Билли Батлеру в качестве менеджера, и попросил Pink Floyd не в службу, а в дружбу помочь ему помогать и записать нечто вроде демо. Иначе, по строгим правилам Abbey Road, был бы заведен отдельный recording sheet, авторитетно утверждает Дэвид Паркер, автор книги "Random Precision: Recording the Music of Syd Barrett 1965-1974", для отдельного учета записи поэта-песенника в сопровождении поп-группы альтруистов.
(Нельзя не отметить то, что в книге Дэвида Паркера данные об этом студийном дне 23.10.1967 присутствуют, а вот в публикации Малкольма Джонса , в разделе Pink Floyd Recordings 1967/68 этот день напрочь отсутствует, и осенняя студийная работа над альбомом "A Saucerful of Secrets" начинается с 24-го октября без какой-либо самодеятельности типа "Early Morning Henry". MR)
Впоследствии Уильям 'Билли' Батлер состоял участником групп Eternal Triangle и Gullivers People и был подписан на лейбл Jamarnie Music как сонграйтер (в чьей библиотеке и был обнаружен этот ацетат). Совершенно уникальная грань пинкфлойдовской истории станет доступна трушным коллекционерам в первый и, видимо, в последний раз!
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
Дебютный альбом британской группы "Noise In Your Eye" вышел 29 мая этого года. Двое ее основателей музыкант/продюсер Adrian Chivers и музыкант/художник Daniel Pennie сумели привлечь к участию в создании альбома изрядное количество маститых музыкантов, в том числе барабанщика Ника Мэйсона, виолончелистку Кэролайн Дэйл, еще одного барабанщика Майкла Джайлза, пианиста Кита Типпетта (скончавшегося 14 июня) и других.
Ник Мэйсон сыграл в трех композициях альбома: "Scent", "Pink Neon" и "NTT".
По материалам:
Подробнее >>Новость подготовлена: ![]() |
«Мелодия маэстро Морриконе будет следовать за мной, как призрак, до конца моих дней», передает Rolling Stone слова Роджера Уотерса об Эннио Морриконе, ссылаясь на записку, отправленную Роджером в Ассоциацию итальянских композиторов кино (Associazione Compositori Musica per Film), в которой Морриконе был президентом, а Уотерс состоит почетным членом.
Маэстро скончался в частной клинике в Риме, куда он был госпитализирован после перелома кости бедра, в ночь с 5 на 6 июля.
Записка Уотерса заканчивается весьма уместной цитатой из песни "Lost Boys Calling", которую они с Морриконе написали в 1998 году для фильма «Легенда о пианисте посреди океана»:
The spotlight fades, the boys disband,
The final notes lie mute upon the sand,
And in the silence of the grave
I can still hear those lost boys calling...
По материалам: , ,
Новость подготовлена: ![]() |
Дебютный альбом сестёр Лорелеи и Дурги МакБрум "Black Floyd" размещен 4-го июля на платформе Bandcamp: доступно ознакомительное прослушивание некоторых треков альбома, приобретение его цифровой копии и предварительный заказ твердой. Семь из тринадцати треков альбома представляют собой кавер-версии композиций Pink Floyd разных периодов: от The Great Gig in the Sky (как же без нее!) до What Do You Want from Me; остальные шесть вещей написаны такими известными музыкантами, как Джон Кэрин, Гай Пратт, Лемми Килмистер и Дэйв Керцнер.
Пожалуй, затруднительно было бы найти более многозначительное и эффектное название для этого релиза формации The McBroom Sisters...
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
Джон Кэрин, композитор, певец, продюсер и блистательный клавишник группы Pink Floyd, а также групп Роджера Уотерса и Дэвида Гилмора, 7-го мая сообщил на своей Facebook-странице о том, что намерен разместить в интернете некоторое количество собственных произведений. Начал он с публикации на стриминговых сервисах композиции "Fear of Everything" (Боязнь всего, панфобия), пообещав проинформировать слушателей о составе музыкантов и их дальнейших планах чуть позже. Для этого Джону Кэрину нужно, как он выразился, "преодолеть собственный мучительный ужас перед концепцией в целом". Можно ли смело (боясь не всего) утверждать, что 7 мая стартовал новый музыкальный пост-флойдовский проект? Будущее покажет.
По материалам:
Подробнее >>Новость подготовлена: ![]() |
Басовую партию в композиции "One of These Days (I'm going to cut you into little pieces)" Гай Пратт исполнял живьем бессчетное количество раз, причем в течение нескольких эволюционных периодов как всей группы Pink Floyd, так и отдельных ее участников. "One of These Days" с его участием звучала и в Nassau Coliseum , и в Earls Court , и в амфитеатре Pompeii , и совсем недавно, в лондонском Roundhouse (а через месяц могла бы прозвучать в Питере и Москве, если бы не бутерброд, упавший вирусом вниз).
Но тайну завораживающей прелести этой басовой партии Гай Пратт, всецело отдавая должное двум басистам, исполнившим ее на альбоме "Meddle", раскрывает только сейчас в пятом, майском эпизоде своего образовательно-развлекательного цикла "Lockdown Licks". Как бы невзначай Гай запретил этому видеоролику воспроизведение вне Уoutube, поэтому предлагаем послушать искромётный рассказ про "One of These Days" сразу c отметки .
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
Гарри Уотерс пианист, композитор, участник дуэта "McNally Waters" и сын своего отца в условиях вынужденного апрельского безделья взялся за выпуск на платформе Youtube серии видеороликов с переложениями для фортепиано своих любимых композиций. Среди них "The Great Gig in the Sky" Ричарда Райта, "Nobody Home" Роджера Уотерса, "Blue in Green" Майлза Дэвиса, "Everything in Its Right Place" Тома Йорка и другие.
Альбом дуэта McNally Waters c 6 июля 2018 года дня выступления отца своего сына в Гайд-парке с программой "Us+Them".
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
Легенда американской народной музыки Джон Прайн умер вечером 7-го апреля в университетском медицинском центре в Нэшвилле, штат Теннесси. Семья Прайна подтвердила, что он умер от осложнений после того, как был госпитализирован с «внезапным проявлением симптомов COVID-19». Ему было 73 года.
Джон Прайн был столпом в мире музыки фолк и кантри, получив две премии Grammy за лучшие современные фолк-альбомы: The Missing Years (1992) и Fair & Square (2006). На протяжении своей карьеры Прайн был удостоен премии Americana Music Awards и был включен в Зал Славы сочинителей песен. В начале этого года он также получил награду Lifetime Achievement Award от Академии звукозаписи. Прайн оказал огромное влияние на авторов песен самых разных жанров; в частности, среди его поклонников Роджер Уотерс и Брюс Спрингстин, а также нобелевский лауреат Боб Дилан, который сказал о нём однажды: «Прайн это чистый прустовский экзистенциализм. Среднезападные путешествия разума в энной степени. И он пишет прекрасные песни».
Летом 2015 года Роджер Уотерс выступил на Ньюпортском фолк-фестивале, включив в сетлист песню своего кумира Джона Прайна , а впоследствии объяснил свой выбор в интервью:
«Думаю, что те люди, которые этим занимаются и которыми я восхищаюсь, к примеру, Джон Прайн, не просто сидят и думают: "Ладно, надо написать песню о стариках, и о том как их забывают, когда они состариваются, и об отношениях между людьми". На самом деле Прайн написал ту песню после того, как однажды он провёл всё лето, доставляя постиранное белье на дом старикам, ну и до этого он сидел и общался с ними. Поэтому написанная песня – это выражение той любви, которую он почувствовал в своей жизни, и возможно, что все великие произведения получаются как результат прочувствованной любви и самой возможности чувствовать ее».
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
Гай Пратт мультиинструменталист, композитор, шоумен и автор книги "Мой бас и другие животные" в условиях вынужденного апрельского безделья взялся за выпуск на платформе Youtube серии видеоуроков, в которых рассказывает о секретах басовых партий, лежащих в основе некоторых широко известных композиций с его участием. «Это отличный способ сблизить людей с помощью двух моих любимых занятий: играть на басу и болтать», говорит он.
В своем первом "Lockdown Lick" Гай Пратт признался, что его знаменитая басовая линия в песне на пластинке Джимми Нейла была вдохновлена "солёными кричалками морпехов" из фильма Стэнли Кубрика . Во втором выпуске он рассказывает про рисунок баса в "Sorrow" Pink Floyd и пускается в воспоминания о басовой партии, созданной им для "Like a Prayer" Мадонны.
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
Несмотря на то, что проведение вечеров "лирики и музыки" с Полли Сэмсон и Дэвидом Гилмором было перенесено с весны на осень, семейка Гилморов всё же хотела именно 2-го апреля отметить это событие выход романа .
На официальной странице Дэвида Гилмора в Facebook с 22:30 мск шла прямая трансляция семейной вечеринки с участием Романи, Гейба, Чарли, Янины, маленькой Ольги, не считая собаки Барбуни-младшей. В заключение Дэвид Гилмор (при поддержке Романи и отчасти Ольги) исполнил песню Леонарда Коэна из его дебютного альбома 1967 года, лирика которой, в сущности, является ключом к вышедшему вчера роману.
Новость подготовлена: ![]() |
25-го февраля в концертном зале The London Palladium состоялось благотворительное мероприятие, организованное Миком Флитвудом в честь основателя Fleetwood Mac Питера Грина.
Дэвид Гилмор выступил в этом концерте c инструментальной композицией Питера Грина "Oh Well ", никогда ранее не исполнявшейся вживую, а затем появился на сцене в самом конце, перед выходом всех участников , и сыграл партию слайд-гитары в бессмертном "Albatross" этого же автора.
Премьера снятого вчера вечером фильма-концерта "Mick Fleetwood & Friends Celebrate the Music of Peter Green" в кинотеатрах Великобритании и Европы назначена на , а выпуск концерта в форматах BD\2CD\4LP намечен .
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
На концерте "Эрик Клэптон и друзья: трибьют Джинджеру Бейкеру", состоявшемся 17 февраля в Hammersmith Apollo, Роджер Уотерс исполнил партию бас-гитары в классических композициях Cream: , и "White Room". Вместе с Эриком и Роджером память "World's Greatest Drummer" почтили Paul Carrack, Chris Stainton, Willie Weeks, барабанщики Sonny Emory и Steve Gadd, бэк-вокалистки Katie Kissoon и Sharon White, а также особые гости: Steve Winwood, Ronnie Wood, Nile Rodgers, Will Johns и еще три барабанщика Kenney Jones, Henry Spinetti и Kofi Baker.
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
В понедельник 17-го февраля Роджер Уотерс присоединится к участникам концерта в честь барабанщика Джинджера Бейкера, ушедшего из жизни 6 октября 2019 года. Под титулом "Эрик Клэптон и друзья: дань памяти Джинджеру Бейкеру" вечер пройдет в лондонском концертном зале Eventim Apollo (он же Hammersmith Odeon).
Сет-лист концерта будет посвящен весомому вкладу Бейкера в мир музыки и, конечно, будет включать композиции Клэптона и Бейкера, написанные ими вместе в группах Cream и Blind Faith.
Мероприятие проводится в поддержку благотворительной организации Leonard Cheshire, близкой к семье Бейкера, которая помогает людям с ограниченными возможностями.
Имена прочих "друзей Клэптона", кроме Уотерса, держатся пока в секрете. Утром 12 февраля было еще непонятно, с чего бы это вдруг в Instagram опубликовано , наигрывающим рифф "Sunshine оf Your Love", но уже днем сдержанное объявление в Facebook о , билеты на которое распроданы еще в прошлом ноябре, прояснило причину его повышенного внимания к группе Cream.
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
26-го января в Лос-Анджелесе состоялась 62-я ежегодная церемония вручения наград «Грэмми». Хотя никто из участников Pink Floyd на этот раз не был номинирован в какой-либо категории, но, тем не менее, внимания пинкфлойдоведов заслуживает тот факт, что в номинации "Лучший современный инструментальный альбом" Грэмми получил альбом "Mettavolution" мексиканского дуэта гитаристов Rodrigo y Gabriela. В этот альбом, пятый в их дискографии и вышедший в апреле прошлого года, Родриго и Габриэла включили дивный полуакустический кавер на композицию "Echoes", и именно эта бессмертная вещь Pink Floyd обеспечила альбому, по нашему скромному мнению, неотвратимую победу в данной номинации.
Отзывы об альбоме Mettavolution и о месте Echoes в его идейно-художественном замысле прозвучали в свое время и на нашем форуме (см. рецензию ppablito, например). Остается лишь понять: как включение в альбом композиции, со дня зарождения которой прошло уже 49 лет, способно сделать этот альбом лучшим современным, пусть и инструментальным? Могли ли простые смертные создать такое?
По материалам:
'>Новость подготовлена: ![]() |
Новый выпуск (№ 105, январь 2020) британского журнала PROG на днях появился в витринах британских же киосков и может быть интересен поклонникам творчества Pink Floyd не только обложкой с Учителем Пинка, вооруженным стеком, но и своим под этой обложкой.
Во-первых, есть двухстраничный текст о группе Nick Mason’s Saucerful of Secrets и, в частности, о туре группы по Великобритании и Европе в этом году. Из комментариев Ника Мэйсона и гитариста Ли Харриса становится ясно, что группа уже соскучилась по сцене и с нетерпением ждет возможности вернуться на неё этой весной.
Центральной темой выпуска редакция назначила празднование 40-летия эпического альбома Pink Floyd The Wall. В десятистраничной статье «One of My Turns» Ник Мэйсон, Боб Эзрин, Джеральд Скарф и Боб Гелдоф рассказывают о том, как альбом превратился в феерический спектакль, а спектакль в фильм, и как всё это вместе фактически развалило группу. Это живой и увлекательный взгляд на сей масштабный и изрядно забронзовевший проект.
В-третьих, следом за «Стеной» размещено озаглавленное еще одной цитатой «Coming Back to Life» двухстраничное интервью с главным дизайнером Pink Floyd Обри 'По' Пауэллом и звукоинженером Энди Джексоном, взявшими на себя ответственность за микширование и продюсирование большей части бокс-сета The Later Years.
Кроме того, в номере опубликованы 2019 года. Чрезвычайно отрадно видеть Ника Мэйсона, вошедшего в десятку лучших барабанщиков года, а также его группу, попавшую аж на четвертое место в номинации «Событие года». Как тут не вспомнить рейтинг западных барабанщиков, опубликованный сорок лет назад , где Ник был седьмым, между Пейсом и Бруфордом! В то же время, немного обидно обнаружить издание "Pink Floyd The Later Years 1987 – 2019" в конце списка «Разочарования года».
Перепечатывая ниже полный текст результатов читательского голосования, хочется отметить беспрецедентную популярность среди слушателей прог-рока питерской группы "iamthemorning":
Подробнее >>Новость подготовлена: ![]() |
55 лет назад, 4-го декабря 1964 года на лейбле Decca вышел дебютный сингл "Little Baby" лондонского трио Adam, Mike and Tim (состоявшего из двух братьев Сэджвиков и Тима Сандерса). На второй стороне этого сингла была размещена песня "You're The Reason Why", написанная молодым, подающим надежды композитором Ричардом Райтом.
Ник Мэйсон в первой главе своей книги "Inside Out" высказывается об этом авторском дебюте Ричарда, как всегда, иронически: «Ну, и Рик получил тогда гонорар в 75 фунтов это за несколько лет до того, как все остальные из нас узнали, что значит "rip-off"».
Две композиции, составившие сингл, записывались в студии фирмы Decca на улице Бродхёрст-гарденз в районе Вест-Хэмпстед. В ходе этого процесса Ричард Райт познакомился с одним из младших звукоинженеров студии, имя которого история умалчивает. А жаль! через три недели после выхода сингла именно он неофициально провёл в студию Рика с ребятами из группы под названием The Tea Set и дал им возможность записываться в то время, когда оборудование простаивало. Результатом этих двух нелегальных сессий звукозаписи в студии Decca в и в конце января 1965 стал (изданный через полвека) двойной EP "1965: Their First Recordings".
Дебютный сингл "Little Baby \ You're The Reason Why" группы Adam, Mike and Tim ни в каких чартах, кроме еженедельного списка новинок , не появился, и ценители композиторского таланта Ричарда Райта ясно видят причину, почему: на первую сторону сингла надо было ставить не пляшущую "Маленькую бэби", а парящую Райтовскую "Ты причина, почему"!
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
Мик Флитвуд затеял большой концерт в честь основателя Fleetwood Mac Питера Грина и заручился поддержкой такого же большого числа своих звездных друзей и единомышленников. На концерте 25-го февраля следующего года в выступят: Дэвид Гилмор, Билли Гиббонс, Джонни Лэнг, Джон Мейолл, Кристин МакВи, Зак Старки, Стивен Тайлер и Билл Уайман; кроме приглашенных музыкантов, весь вечер на сцене будут сам Мик Флитвуд, Энди Фэйруэзер-Лоу, Дэйв Бронз и Рик Питерсон.
На концерте предполагается профессиональная видеосъемка с целью последующего издания. Билеты поступят в продажу в пятницу 15-го ноября. Вся прибыль от продажи билетов уйдёт в весьма достойную благотворительную организацию .
«Этот концерт празднование тех ранних блюзовых времен, когда мы все начинали, и способ подчеркнуть глубокое влияние Питера и раннего Fleetwood Mac на мир музыки, сказал Мик Флитвуд. Питер был моим величайшим наставником, и я рад отдать дань уважения его невероятному таланту. Для меня большая честь разделить сцену с музыкантами, которых Питер вдохновил за эти годы и которые разделяют мое уважение к нему».
Что касается глубин подсознательного влияния творчества Питера Грина на Дэвида Гилмора, то все мы еще прекрасно помним и дивное исполнение Дэвидом знаменитого инструментала в ноябре 2008-го на радиошоу Джулса Холланда, и вызывающее смутные ассоциации с той же самой композицией начало инструментала "Mihalis" дебютного сольника David Gilmour.
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |
13-го декабря 2018 года Дэвид Гилмор выступил вместе с группой The Pretty Things на их прощальном концерте "Final Bow" в лондонском Indigo at The O2.
В конце октября на лейбле Madfish вышла одноименная запись этого концерта в форматах 2DVD и 3CD, запечатлевшая, кроме всего прочего, исполнение Дэвидом и его друзьями композиций "She Says Good Morning", "Baron Saturday", "Trust", "I See You" и "L.S.D./Old Man Going".
По материалам:
Новость подготовлена: ![]() |
Дэвид Гилмор присоединился к узкому кругу особых гостей на концерте празднования 70-летия Ричарда Томпсона, сооснователя Fairport Convention, который состоялся в понедельник 30-го сентября в Royal Albert Hall. Дэвид исполнил, как и ожидалось, композицию Ричарда Томпсона "Dimming of the Day" с альбома Pour Down Like Silver 1975 года и вечно юную собственную вещь "Fat Old Sun".
По материалам: ,
Новость подготовлена: ![]() |