And if I go insane,
will you still let me join in with the game?
Roger Waters (If)
Поиск
Вход на сайт
Логин
Пароль
Регистрация
Забыли пароль?
Подписка на рассылку



Форум
 

Отзывы о книге "Кино Звуков" (сообщений - 581)
Метки

Страница << < 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 > >>

garry_s   11.08.2009 17:49
> Люди, так что, будем разжёвывать PULSE??

Обязательно!

 

Igor   11.08.2009 18:26
Ещё семь голосов - и выкладываю!

 

Ace   11.08.2009 18:30
выкладывай :)

 

AndreX   11.08.2009 19:57
И я за!

 

ppablito   11.08.2009 23:24
и моих пять засчитай :)

 

Ill666   12.08.2009 01:03
надо выложить)

 

dgilmour   12.08.2009 04:05
Безусловно :)

 

sysyphus   12.08.2009 11:04
Удалено пользователем  sysyphus 13.09.2014 19:38.

 

damage_inc   12.08.2009 12:04
Выкладывай! Очень ждем!

 

Igor   12.08.2009 13:42
Итак, ПУЛЬС... Бу-бумп, бу-бумп, бу-бумп...

Большая часть материала для этого более чем двухчасового альбома была записана на лондонских шоу, в октябре 94-го. Причём отдельные из композиций взяты из выступления, транслируемого на весь мир двадцатого числа, почти весь материал которого вошёл в видео, выпущенное параллельно с аудиоверсией. Специально для будущего релиза Эндрю Джексон и Джеймс Гатри записали двадцать европейских представлений. Однако выбор трэков был осуществлён лишь из двенадцати, включая восемь лондонских. В альбом вошли записи, сделанные с 17 августа по 23 октября. Однако прилагаемой к дискам информации группа не дала указаний на города, где осуществлялась запись той или иной песни или их частей. Из вкладыша можно узнать лишь континент – Европу. Иллюзии на сей счёт успешно разрушили небезызвестные "лазутчики" Карл Даллас и Энди Мэббетт, сумевшие выяснить у Гилмора все точные даты и места исполнения каждого из фрагментов.
Итак, "Keep Talking" записана 17 августа в Ханновере (Германия); Вступление "Time" и "Money" – 17 сентября в Модене (Италия); "Sorrow", гитарная часть "Time", первая половина "Breathe (Reprise)" и "Wish You Were Here" – 20 сентября в Риме (Италия); "What Do You Want from Me?" – 21 сентября в Риме. Остальные номера или их фрагменты записаны в Лондоне (Англия): "Hey You" (кроме последнего куплета) – 13 октября; "Learning to Fly" – 14-го; "Astronomy Domine", последний куплет "Hey You", основная часть "Time" и "Run Like Hell" – 15-го; первая и вторая секции "One of These Days" – 16-го; "Coming Back to Life", "A Great Day for Freedom", первый и второй припевы "Us and Them", финал "Any Colour You Like" и "Brain Damage/Eclipse" – 19-го; "Shine on You Crazy Diamond", "High Hopes", "Speak to Me", "Breathe (in the Air)", "On the Run", концовка "Breathe (Reprise)", "The Great Gig in the Sky", "Us and Them" (кроме второго и третьего припева), третья секция "One of These Days", "Comfortably Numb" – 20-го; "Another Brick in the Wall" (part 2) – 21-го; "Any Colour You Like" (кроме финала) – 23-го.
Сначала группа планировала издать альбом, включающий только живую версию ''The Dark Side of the Moon", однако Гилмор не смог противостоять светлому искушению собрать полноценный двойной концертник, равный полному шоу PINK FLOYD. Главным помощником в работе над альбомом и видео Дэйвид выбрал Гатри, который, объединившись с Джексоном, вежливо вытеснил лидера на второй план. По признанию Гилмора, он лишь одобрил выбор композиций и определил структуру. Что касается Райта и Мэйсона, то они, уступив компетентности продюсеров, как и в случае с ''Delicate Sound of Thunder'' ограничившись лишь обсуждением трэк-листа и ознакомлением с конечным результатом.
Серьёзное влияние Джеймса как на звук самих концертов, так и на студийную обработку записей живого материала, способствовало заметному отличию саунда ''P.U.L.S.E.'' от ''Delicate Sound...''. Звучанием альбом напоминает, скорее, "Live at Empire Pool", где "The Dark Side..." тоже представлен целиком. А также сингловые номера, записанные при помощи Гатри в Атланте в ноябре 1987 года. В первую очередь мы отмечаем более сухие ударные, которые вкупе с округло-прозрачным басом сообщают композициям своеобразную воздушность. Ещё одно преимущество перед предыдущими концертными изданиями – множество тэйп-эффектов – результат задачи максимально соответствовать навороченным студийным версиям. Чего здесь нет, так это непревзойдённого псевдостудийного лоска "Delicate Sound...".
''P.U.L.S.E.'' был реализован с пинкфлойдовским размахом – в нескольких аудио- и видеоформатах (через одинадцать лет и в формате DVD (06.07.07.)). Каждый из них имеет свои собственные отличия, но в любом случае действо открывается при помощи ''Shine on You Crazy Diamond'' и уходит вместе с ''Run Like Hell''. Даже у развитых продюсерских умов не хватило фантазии сделать начало и конец нового концертника иными, нежели у "Delicate Sound of Thunder'', "Live in Venice" и "Knebworth". По крайней мере, альтернативой ''Comfortably Numb" и ''Run Like Hell'' могли стать почитаемые фанами ''On the Turning Away'' и ''One Slip'', которые исполнялись в 94 году. Тем более, что вторая из них ни разу не была реализована в концертной версии на аудио, тогда как два мегахита из ''The Wall'' – неоднократно.
Видео- MC- и LP-версии ''P.U.L.S.E.'' содержат не уместившийся на CD инструментал ''One of These Days''. Причём в фильме композиция (Лондон, 20 октября) отличается от двух других – вышедшей на октябрьском сингле (Ханновер, 17 августа) и той, что присутствует на MC и LP (здесь с видео совпадает только финальная секция, а первая и вторая записаны 16 октября).
Альбом и фильм создавались с применением знаменитой системы ''Q Sound", при граммотном прослушивании позволяющей ощутить себя на реальном шоу PINK FLOYD. Для лишённых счастья побывать на выступлениях команды - хорошая возможность окунуться в звуковую палитру, идеально передающую атмосферу грандиознейшего концерта. И отличное подспорье для склонных к медитированию счастливчиков, желающих восстановить в памяти своё общение с легендой.
Поскольку видеорешение ''P.U.L.S.E.'' имеет целый ряд отличий от аудио, требуя обособленного анализа, к нему мы обратимся после.

Отредактировано пользователем  Igor 12.08.2009 14:20.

 

Igor   12.08.2009 13:47
"SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND'' (SUBPARTS 1, 2, 3, 4, 5 & 7) (Лондон, 20 октября). Величие и эпический дух композиции подчёркиваются отдалённым грохотом грома, которого нет в оригинале. Вступительные электронные эффекты, столь значимые в студиорешении и большинстве живых исполнений, довольно невыразительны. Саунд фоновых синтезаторов очень убедительно возвращает в 75-й.
Вплоть до предпоследних звуков саксофона структура исполнения аналогична версиям предыдущего турне, но затем следует плавный переход к седьмой подчасти, лишь после которой Пэрри доигрывает свою партию.
Ностальгический смех оригинала не использован.

"ASTRONOMY DOMINE'' (Лондон, 15 октября) в действительности никогда не исполнялась вслед за ''Shine on..." – в 94-м она либо открывала концерт, либо вторую его часть. Однако здесь эти две композиции смикшированы в единую структуру: стихающие пассажи саксофона перекрываются мегафонными голосами и азбукой Морзе (точно такие же завершают "Soundscape"), после чего следует интенсивное нарастание бас-гитарного тремоло и вступают безудержные перкуссийные дроби.
Фактурно данный вариант близок к версии "The Piper at the Gates of Dawn", но в плане драйва гораздо ближе к ''Ummagumma''. В пользу последнего сходства говорит не только одинаково ускоренный темп, но и гитара Гилмора. В остальном решение композиции мало отличается от предыдущей – сингловой – версии: партию, изначально принадлежащую Райту и Барретту, поют, в основном, Гилмор и Пратт (музыканты, даже не участвовавшие в записи оригинала), и лишь в финале ненадолго появляется Рик.
По ходу песни голоса через мегафон не повторяются.

Не успевает публика как следует отреагировать на финал старейшего хита, как его сменяет более юный претендент во вневременье – "WHAT DO YOU WANT FROM ME?" (Рим, 21 сентября). От оригинала эта версия отличается лишь более зыбким звучанием, заменой фразы ''You're so hard to please!'' (“Тебе так трудно угодить!”) на ''I do my best to please!'' (“Я изо всех сил стараюсь угодить!”) и промелькнувшими в начале джазовыми перкуссийными ''храпами''.

Мегахит ''LEARNING TO FLY" (Лондон, 14 октября) появляется на фоне совершенно ровного шелеста публики, который мало изменяется и с первыми знаменитыми аккордами, что довольно сильно отличается от того грома оваций, каким песню встречают нью-йоркцы в ''Delicate Sound...".
Положительными отличиями от былых версий здесь являются такие моменты, как более внятный звук взлетающего самолёта и частичное отдаление вокала в третьем куплете, усиливающее впечатление заоблачного полёта. Однако слитное звучание голосов по связи и отсутствие ветра – скорее минусы.
Ближе к концу отыгрыша (аналогичного всем концертным исполнениям композиции) по обыкновению используется гитарная фраза (04:38) из ''Young Lust''.

"KEEP TALKING" (Ханновер, 17 августа) вначале сильно напоминает студийный вариант, но уже вскоре обретает более эмоциональные краски, а бас-гитарный рифф звучит рельефней прежнего. Отличается и постановка лид-вокала: в нём уже нет намёка на полушёпот – он лишь пафосно занижен. Иначе звучит клавишное соло: звук, в отличие от оригинала, трубный, статичный. В конце центрального проигрыша хорошо прослушивается характерный брэйк Мэйсона, тогда как в студийной версии в этом же фрагменте явно чувствуется рука Гэри. С последним словом Стивена Хоукинга вокализ Гилмора обретает совершенно отличную от оригинала интерпретацию: усиленный токбоксом и соло-гитарой голос извивается, падает, взлетает и кружится вплоть до последних звуков музыки, расписывая лик духовной деградации с особым изяществом. Дополнительные драматические краски в финал привносят женские подголоски.
Стереорасположение инструментов зеркально противоположно изначальному – типично для концертных записей.


 

Igor   12.08.2009 13:58
"COMING BACK TO LIFE" (Лондон, 19 октября) всплывает на фоне последних звуков ''Keep Talking'', привнося ожидаемый покой тёплыми тонами органа. Помимо естественных издержек живого исполнения, версия включает лишь две новации: в течение первой половины песни отчётливо улавливается движущийся по кругу синтезаторный звук, а вторая обогащена женским подпевом.

"HEY YOU'' (Лондон, 13 октября; последний куплет: 15 октября) в 1994 году всегда исполнялась на бис, с элементом внезапности, когда группа покидала сцену под видом бесповоротного ухода. (Неожиданное появление гитарного перебора песни (здесь он звучит слева) призвано напомнить начало второй части шоу ''The Wall''.) В "P.U.L.S.E.'' же композиция размещена в ином месте с целью её раскрытия в свете нового контекста.
Структура исполнения аналогична оригиналу, но вокальное решение финального сегмента по неизбежности пересмотрено: партия Уотерса поочерёдно замещается Гилмором и Кэрином: Дэйвид, в довесок к изначально своим первому и второму куплетам, поёт и третий, а Джон – темпераментный финал.
Между третьим и четвёртым куплетами новые – скребущиеся звуки – успешно передают образ мрачных глубин тронутого помешательством мозга.

Монотонный гул органа встречает стихающий отголосок слов ''...we fall'' (“…мы упадём”), заполняя собой всю звуковую сцену. Пока не раздаётся голос Дэйвида, нельзя сказать наверняка, какая песня начинается – поначалу можно предположить, что вступает мрачная ''Is There Anybody Out There?'', которая сменяет ''Hey You" в оригинале. Однако мы обнаруживаем очень неплохую альтернативу преемнице по "The Wall'' в виде "A GREAT DAY FOR FREEDOM'' (Лондон, 19 октября).
Для Гилмора не в новинку переосмысление творческого наследия группы через объединение совершенно разных композиций в новую концептуальную связку. (Так, в турне 1994 года колокольный звон, открывающий ''High Hopes'', (в случае выборочного исполнения вещей из ''The Dark Side...") вступал уже во время последних слов "Breathe (Reprise)", где говорится именно о звоне далёкого колокола. Таким образом разделённые промежутком в 21 год хиты соединялись в единую логическую структуру.) На сей раз, видимо, даётся понять, что даже после разрушения одной из стен (к чему так стремится герой ''The Wall'' в "Hey You"), неизбежно наваливается шквал новых осложнений – печаль не уходит бесследно, оставляя после себя, в лучшем случае, ''горький осадок''.
Многих поклонников удивило, что в ''P.U.L.S.E.'' вошла не динамичная ''Lost for Words'', а именно ''A Great Day for Freedom'' – неплохая, но далеко не самая хитовая композиция PINK FLOYD. Между тем объяснение такому выбору кроется в большой личной значимости этой песни для её главного автора. В тексте соединены те начертанные на небесных телах переживания, кои на рубеже восьмидесятых и девяностых годов прошлого века меняли судьбы как целых народов, так и отдельных семей. Дэйвид был одним из тех, кому выпало тогда наблюдать всплеск глобальных политических передряг, одновременно пережив крутой поворот в личной жизни. Начало Великого Перехода всколыхнуло всю поверхность планеты, и вместе с возникновением бесчисленных сект, перемещением государственных границ и прочими пиковыми крайностями начались не менее бурные изменения и в жизни Гилмора. В их числе – появление невыносимой прохлады в отношениях с женой Джинджер и всё усиливающееся чувство к новой подруге Полли (не случайно приложившей руку к тексту.).
В этой версии гитарная партия звучит более филигранно и звонко, а в конце мелодия на несколько секунд возвращается ко второму и четвёртому куплетам.
Как и в двух предыдущих номерах, здесь – вопреки его отсутствию в оригинале – задействован женский подпев.

"SORROW'' (Рим, 20 сентября). Этот мрачный арт-роковый рассказ начинается с органного гула, напоминающего первые звуки ушедшего трэка. (Особое уважение группы к вступлениям в виде клавишных наплывов иллюстрируется тем фактом, что только в ''P.U.L.S.E.'' таких номеров шесть, причём пять из них на первом диске.) Гул длится немногим дольше, чем в оригинале, да и почти столь же монотонен, что значительно отличается от переливающегося полутонами начала ''Sorrow'' в ''Delicate Sound...''. Cтруктура гитарной прелюдии аналогична другим её живым прочтениям, но теперь Гилмор растягивает концовки некоторых фраз – то же самое относится и к последней минуте композиции. (Извлекая этот вибрирующий фузовый вой, автор как бы заставлял дрожать развёрнутую над сценой лазерную панораму.) В целом интерпретация почти дублирует подачу "Sorrow'' на любом из предыдущих шоу PINK FLOYD. Наиболее существенным отличием является лишь более длительный инструментальный финал. Хотя и появление новых красок в интермеццо привлекает внимание уже при первом прослушивании.

Проводя бурной овацией ушедший суперхит, публика довольно сдержанно встречает колокольный звон классической "HIGH HOPES" (Лондон, 20 октября), на сей раз раздающийся слева. Соответственно, вводный клавишный рифф звучит с правой стороны (его появлению предшествует краткий органный аккорд, отсутствующий в ''The Division Bell''). Голоса птиц не соответствуют оригиналу, да и длятся уже вплоть до появления вокала.
Несколько вальяжное пение Гилмора снижает эпический дух композиции, в то же время сгущая оттенок драмы.
Из прочих отличий необходимо подчеркнуть смягчённое звучание центрального проигрыша, использование женского подпева, более душещипательный мелодизм в соло на лэп-стил и псевдооркестровую коду с акустикой.


 

AlexN   12.08.2009 14:34
Игорь, браво! Ждем продолжения! Сегодня же вечером переслушаю "P.U.L.S.E." или посмотрю с листком выдержек из Вашей книги, я последнее время так и делаю. То что услышал и прочувствовал один человек, должен сделать другой (я).

 

Igor   12.08.2009 15:57
СПАСИБО большое! Чё-то у меня в этой части книги слог хромает. Сам давно уже не перечитывал, забыл ))

 

Igor   12.08.2009 16:00
Народ в восторге. Но группа тут же наступает ещё одним хитом – "ANOTHER BRICK IN THE WALL" (PART 2) (Лондон, 21 октября). Достаточно лишь сдвоенных (британских) телефонных гудков, чтобы навести на зал тревожную атмосферу "The Wall''. Но... пощады не ждите: воздействие продолжается мрачным органным гулом, на фоне которого тут же нарастает грозный рокот вертолётов. После чего действие обретает развитие в пульсирующем гитарном эмбиенте: Гилмор начинает играть один из самых захватывающих фрагментов первой части ''Another Brick...''. По аудитории проходит шелест одобрения и публика начинает хлопать в такт неотразимому риффу. На втором плане ненадолго возникают беспокойные крики детей и даже едва различимый отголосок учительского окрика (00:47): ''...Stand still laddie!'' (“…Стоять, пацан!”) (взято из интерлюдии между "Another Brick in the Wall'' (part 2) и ''Mother'', что подтверждают и вновь промелькнувшие телефонные гудки). ''Метафизический'' гитарный звон сменяется глубоким псевдооркестровым пассажем, оттолкнувшись от которого Пратт подключает к бэкграунду басовый рифф. Наконец, движение перерождается маршевым финалом ''The Happiest Days of Our Lives'', ведущим к кульминационному ритму титульного произведения. И лишь после вступает сама ''Another Brick...".
Теперь в первом куплете – целых три певца: Гилмор, Пратт и Ренвик. Во втором бэк-вокалистки имитируют пение детского хора, обходясь без помощи оригинальной фонограммы. (Звучит несколько вяло – количества ''хористов'' явно недостаточно. Нет впечатления, что поёт класс – скорее, обиженная октябрятская ''звёздочка''.) Гитарные соло впечатляют техникой и некоторой новизной подачи. Но и по их окончании команда продолжает держать нас в сладостном напряжении: композиция заканчивается медленно уходящим барабанным пульсом, энергичными гитарными фразами в стиле ''Run Like Hell'', стремительным ''мерцанием'' синтезаторного тремоло (аллюзия на ''Empty Spaces'', "Another Brick in the Wall'' (part 3) и ''Goodbye Cruel World'') и вертолётным грохотом, нарастающим на фоне тревожного органа. Здесь вновь слышны телефонные гудки, сообщающие проигрышу паранойяльный оттенок. На пике напряжения триллер обрывается гулким хлопком, вслед за которым народ взрывается овацией.
Минус этой в целом интересной разработки – вертолётный звук, который не соответствует реальной концертной версии. Здесь он расположен неподвижно в центре звуковой сцены, тогда как в шоу ''The Division Bell'' красота этого фрагмента усиливалась великолепным квадроэффектом, заставляющим аудиторию крутить головами в поисках летающих объектов.

Далее флойды совершают прыжок от самого яркого хита конца семидесятых – к наиболее выразительному номеру их начала: "ONE OF THESE DAYS'' (Лондон, 16 октября; финальная секция: 20 октября). От версии сингла настоящая интерпретация отличается незначительно: тот же, более хрупкий, нежели в ''Delicate Sound...", звук инструментов, и такая же замысловатая, играющая красками, картина в середине – вдвое более продолжительная, чем в исполнениях 70-х и 80-х гг. (Этот психоделический сегмент определённо подтверждает репутацию PINK FLOYD как сообщества экспериментаторов, первооткрывателей необычных созвучий, способных поставить на службу творческому поиску последние технические достижения.) Только гитара Ренвика, некоторое время имитирующая вторую партию баса, теперь кажется более внятной. Заслуживает внимания и его же воющее слайдовое соло, которое в один из фрагментов переплетается с лэп-стил Гилмора.



 

Igor   12.08.2009 16:03
The Dark Side of the Moon

"SPEAK TO ME" (Лондон, 20 октября). В первые же секунды слушателя начинает обволакивать атмосфера предвкушения долго ожидаемого таинства. Звуки сердцебиения встречаются нарастающим шквалом криков, который незамедлительно трансформируется в дружный волновой распев в исполнении почти всей аудитории, знакомый по "Live in Venice". Навстречу ему, Райт, через большой интервал, выдаёт два наплывающих и тут же уходящих органных аккорда, что вместе с ударами сердца напоминает начало фильма ''Live at Pompeii''. Вслед за недолгой паузой, заполненной лишь размеренным сердцебиением и нетерпением фанов, с левой стороны появляется один из оригинальных голосов, открывающих легендарный альбом 1973 года: ''I've been mad for fucking years...'' (“Я был ненормальным в эти грёбаные годы…”). В зале зарождается буря ликования, а грустный монолог всё повторяется и повторяется, пока его не сменяет рокот трактора. Через несколько секунд стихает и он, а далее мы слышим, как на фоне тиканья часов начинается причитание ещё одного персонажа ''The Dark Side...": ''I've always been mad, I know I've been mad..." (“Я всегда был ненормальным, я знаю, что был ненормальным…”). А сердце стучит и стучит, утопая в вернувшемся шуме трактора, звуках кассового аппарата и ненормальном смехе. Наконец, как и в оригинале, какофония разрешается криками Клэр Торри, взмывающими к небесным краскам смежного произведения.
Этот вариант ''Speak to Me'' длится в два раза дольше оригинала.

Вместе с первыми аккордами ''BREATHE (IN THE AIR)" (Лондон, 20 октября) аудитория вспыхивает шелестом восторга. А гармоничная музыка, светящаяся мягким лунным светом, до краёв заполняет просторы звуковой сцены, воспевая оду саунду студийной версии. Вокал же Гилмора звучит несколько грубовато, возвращаясь к "Live at Empire Pool". Структура композиции неизменна.

"ON THE RUN'' (Лондон, 20 октября) рядом отдельных нюансов заметно отличается от трёх широко известных предыдущих её исполнений, хотя сам синтезаторный саунд остаётся неизменным. Наибольшая разница обнаруживается в распределении звуковых эффектов, которые здесь объявляются в самых неожиданных местах, тем самым несколько влияя на смысловую нагрузку произведения. Как и в "Live at Empire Pool" знаменитая фраза "Шляпы" "Live for today, gone tomorrow, that's me" (“Cегодня жив, завтра исчезну, таков вот я”) появляется лишь на самом исходе. По-новому выглядят шум проносящегося самолёта и взрыв.

Звон часов "TIME" (интродукция: Модена, 17 сентября; основная часть: Лондон, 15 октября) прерывает отголосок взрыва гораздо быстрей, чем в студийной версии, но по выразительности звучания близок к оригиналу, что контрастирует с аналогичным моментом в ''Delicate Sound...''. Сама же прелюдия выигрывает длительностью звучания, но её недостаток – относительно вялая перкуссийная партия, заметно ослабленная блёклым стерео и недостаточно эффектной режиссурой звука.
Голос Гилмора звучит близко к оригиналу (в первые мгновения можно расслышать как подпевает публика), чего не скажешь про Райта, пение которого выглядит не столь отточенным, вновь воскрешая в памяти знаменитую запись ВВС 1974 года. Однако в натуральности тесситуры присутствует и некий притягательный шарм, который выигрышно сочетается со смыслом песни.
За исключением более растянутого вступления, строгая структура композиции по обыкновению остаётся неизменной.
В приставке "BREATHE (REPRISE)'' (первая половина: Рим, 20 сентября; финал: Лондон, 20 октября) звучит нововведённый удар в колокол.


 

AlexN   12.08.2009 16:06
Да нет, Игорь, все понятно и доступно изложено, однако, хочу заметить, что альбомные версии песен Вы, можно сказать смакуеете, а концртные в данном контексте немного суховато описываеете. Это не в коем случае не замечания, просто наблюдение:) Спасибо!

 

Igor   12.08.2009 16:10
"THE GREAT GIG IN THE SKY'' (Лондон, 20 октября). Вступительный дуэт Райта и Гилмора на фортепиано и лэп-стил завораживает гармонией, на фоне сонма кавер-версий укрепляя в понимании, что только сами флойды способны так точно воссоздать дух оригинала. Как и в большинстве вещей ''P.U.L.S.E.'' авторско-исполнительский почерк улавливается здесь буквально в каждом звуке. Далее же фактура обретает несколько непривычные очертания: три совершенно разные певицы поочерёдно воплощают основные эмоциональные фазы мятущейся души или даже разные периоды жизни – юность, зрелость и старость. Вокализ существенно отличается от версий "The Dark Side of the Moon" и "Live at Empire Pool", а на разработку конца восьмидесятых похож только голосом Дарги Макбрум, вновь исполняющей среднюю партию.
Композиция длится дольше благодаря затяжной импровизации Клаудии Фонтэйн, чей скорбно дребезжащий голос привносит в финал номера необычный драматизм.
Оригинальные тэйп-эффекты использованы целиком.

"MONEY'' (Модена, 17 сентября), как обычно, в центральной части демонстрирует значительно более многообразную трактовку изначального замысла, нежели в студиоверсиях 1973 и 81 годов, в то время как куплеты сохраняют первозданную структуру. Хотя эта импровизация отличается от предложенной в "Delicate Sound...'', “Live in Venice” и “Live at Knebworth”: на смену целому ряду солирующих партий пришёл почти монолитный джем.
Клацанье кассы со звоном монет звучит отчётливо, как в оригинале, а вокал приближен к студийному – Дэйвид поёт почти без экспрессивной хрипотцы.
Показательно, что если в версии ''A Collection of Great Dance Songs'' после первого куплета звучит дополнительный ''прокрут'' кассы, а в ''Delicate Sound...'' в этом же месте нет ни одного, то здесь он возникает даже перед третьим куплетом.

"US AND THEM" (большая часть: Лондон, 20 октября; второй и третий припевы: Лондон, 19 октября) повторяет оригинальную структуру. Вокал Гилмора почти столь же невесом, как и двадцатью двумя годами ранее, но звук в целом не передаёт той снообразной глубины, которая в избытке присутствует в версии ''The Dark Side...''. К тому же темп чуть ускорен.
В интермеццо звучит знакомый монолог Роджера ”Шляпы”. Саксофон Дика Пэрри отталкивается от последних его слов в точном соответствии с оригиналом.


 

Igor   12.08.2009 16:12
Лишь насыщенная новыми красками импровизация Райта несколько отличает настоящий вариант "ANY COLOUR YOU LIKE'' (основная часть: Лондон, 23 октября; концовка: Лондон, 19 октября) от студийного.

Два ожидаемых эмоциональных всплеска в аудитории: народ бурно приветствует вводные аккорды "BRAIN DAMAGE/ECLIPSE" (Лондон, 19 октября) и первые слова её текста. С первых же секунд мы отмечаем максимальное приближение к оригиналу. И даже вокал Гилмора, заменяющий партию автора, не влияет на такое впечатление (тем более, что и в ''The Dark Side...'', а также на всех концертах 70-х, Дэйвид в этой вещи подпевал Роджеру). Что касается звуковых эффектов, то они близки к квадроверсии альбома, а отчасти дополнены ''новыми'' (то есть проносящимися из динамика в динамик хохотами толпы, которые и раньше звучали в концертных исполнениях ''Brain Damage'').
На исходе появляются оригинальные звуки сердцебиения и увековеченное ''замечание'' привратника ''Abbey Road''.

Дэйвид Гилмор прощается с аудиторией. Только что целиком была отыграна самая знаменитая рок-сюита PINK FLOYD, последнее произведение которой – отличный номер для закрытия шоу. Трюк группы с прощанием выглядит вполне убедительно. Однако публика хорошо помнит на чьём она концерте и, нисколько не сомневаясь в подвохе, продолжает настаивать на возвращении героев этого вечера...



 

garry_s   12.08.2009 16:58
Игорь, спасибо. Ох, как не терпится перейти к разбору видеоверсии!

> Igor 12.08.2009 13:42
> Альбом и фильм создавались с применением знаменитой системы ''Q Sound", при граммотном прослушивании...

"Грамотном". :-) Замечания по пунктуации приветствуются?

 

Страница << < 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 > >>

   
 
© Pink-Floyd.ru 2004-2021. Использование авторских материалов сайта Pink-Floyd.ru невозможно без разрешения редакции.
О сайте