Photo by Polly Samson

Американская фабрика по производству гитар C.F. Martin & Co с гордостью сообщает о том, что на предстоящей в январе выставке Национальной ассоциации музыкальных производителей (NAMM) будут впервые представлены две именные модели Дэвида Гилмора: шестиструнная и двенадцатиструнная гитары Martin D-35 David Gilmour.

После аукциона Christie's в Нью-Йорке 20 июня 2019 г. британские партнеры компании Martin из Westside Distribution обратились к Гилмору, который согласился сотрудничать с Martin в создании этих двух моделей D-35.

«Я был так взволнован, когда Westside связался с нами по поводу возможности создать фирменную модель для Дэвида, — сказал Фред Грин, вице-президент по разработкам продукции Martin Guitar. — Он один из моих любимых гитаристов на все времена, и возможность поработать с ним над инструментом была для меня чрезвычайно важным моментом. Такое сотрудничество также идеально подходит для компании Martin Guitar, разделяющей надежды Дэвида на рост стабильности в мире, который мы сможем с чистой совестью оставить для будущих поколений».

«Оглядываясь назад на процесс разработки, — сказал Грин, — я сначала подумал, что Дэвид может захотеть точную копию своей D-35 1969 года, и, хотя это было бы круто, но для нашей креативности не осталось бы много места. Я так обрадовался, узнав, что он гораздо более заинтересован в создании чего-то уникального и специфического для нынешних времен. Я знал, что мы можем предоставить ему опции и функции, которые позволят этому новому инструменту стать вещью в себе, продолжая при этом опираться на его оригинальный D-35. Как и музыка Дэвида, эта гитара — неповторимое и вдохновляющее произведение искусства, которое, надеюсь, сподвигнет других на создание собственных шедевров».

В мастерских Martin создано три прототипа, которые позже будут направлены Дэвиду для тестирования. Они изготовлены из палисандра, как обычно, но впервые Martin построил трехсекционный бэк "35" с синкером из красного дерева. И шести-, и 12-струнная модели имеют хэд штампы, как на ранних гитарах Martin, но впервые в своей истории Martin добавил еще и специальные штампы для автографа Дэвида Гилмора.

Всего будет произведено 250 гитар, купить которые можно будет в избранных торговых точках Martin при поддержке благотворительного фонда Дэвида Гилмора. Для получения дополнительной информации посетите .

По материалам: ,

23 июня 1977 года группа Pink Floyd давала концерт на крытой арене Riverfront Coliseum в Цинциннати, штат Огайо. Это был 46-й концерт овеянного легендами тура Pink Floyd In The Flesh. Кинолюбителю Чарльзу Миллеру (Charles Miller) посчастливилось побывать на этом шоу, отснять камерой Super 8 десяток крайне скупых фрагментов и собрать из этого футажа трехминутный немой фильм. Добавить к этому сокровищу аутентичную звуковую дорожку оказалось проблематичным: ни одного аудиобутлега с концерта в Цинциннати '77 не сохранилось. Музыкальный клип без музыки пролежал на полке 43 года, но затем все-таки появился в цифре на Ишкуле, силами знатоков был наполнен правильным звуком, взятым из записи 48-го концерта тура в Бостоне (Boston Gardens, 27.06.1977), а также отреставрирован, избавлен от синдрома трясущихся рук и 9 января был представлен вниманию узкого фанатского круга широкой флойдианской общественности.

По материалам: ,

На сайте Art Vinyl подведены итоги голосования за лучшее оформление винилового альбома Best Art Vinyl 2020. Лауреатами стали:
  1-я премия — обложка альбома бристольской панк-рок-группы Idles, художник Рассел Оливер;
  2-я премия — обложка альбома "Nick Mason’s Saucerful of Secrets — Live at the Roundhouse", дизайнер Крис Пэйтон, студия VVVOID;
  3-я премия — обложка альбома манчестерской инди-рок-группы Doves, фотограф Мария Лэкс.

Конечно, жаль, что конверту альбома группы Ника Мэйсона не хватило голосов избирателей для подъема на верхнюю ступеньку пьедестала, как это было с конвертом пять лет тому назад, зато общую цветовую гамму трех обложек — лауреатов неудержимо хочется назвать "50 Shades of Pink".

По материалам:

Сегодня 75 лет со дня рождения Роджера Кита «Сида» Барретта.

Роджер Уотерс, призывая жителей новогоднего Нью-Йорка выйти на митинг в поддержку Джулиана Ассанжа, опубликовал в своих аккаунтах социальных сетей некое подобие философического верлибра, сопровождаемого меланхолическим фортепьяно из песни "The Gunner's Dream".

По материалам:

В последний день уходящего года витрины британских киосков украсило культовое изображение лондонской угольной электростанции Баттерси с парящей над ней свиньей — поступил в продажу новый, 116-й выпуск журнала Prog Magazine.

Центральной темой этого номера журнала стал анализ альбома Pink Floyd "Animals", его славного прошлого и смутного будущего. Следуя за нарративным потоком "The Dark Side Of The Moon" и эвокативным саундом "Wish You Were Here", Animals появились в пиковый момент панк-взрыва в Великобритании и прониклись тем же чувством социальной несправедливости со звучанием и настроем, расходящимся с Wish You Were Here, но соответствующим музыке своего времени. По словам автора статьи (с эффектным и более чем злободневным названием "This creeping malaise"), альбом «запечатлел момент, когда Pink Floyd совершили гигантский прыжок от пышности к суровости, от подушки ветров к холодным грудам битого стекла» (from a pillow of winds to cold shafts of broken glass).

Статья углубляется в предысторию и источники вдохновения для альбома, а также некоторые интересные идеи инженера Брайана Хамфриса, дает много подробностей о записи альбома и о новой тогда студии Britannia Row, использованной для этой записи. Также есть обзор реакции прессы на выход альбома и ретроспективные мысли участников группы о проекте.

Наряду со статьей опубликованы искрометная беседа с фотографом Говардом Бартропом, одним из авторов обложки, и эссе Стивена Уилсона с его (очень положительным) взглядом на Animals.

Наконец, в номере размещена заметка о предполагаемом выпуске бокс-сета Animals, который, по словам Роджера Уотерса, должен был включать 5.1 surround sound mix альбома. На этом фронте пока всё без перемен, и автор заметки делится своими мыслями о том, что же ждёт Animals в будущем.

По материалам: ,

Дань уважения Сиду Барретту — сборник "Love You" будет выпущен британским лейблом Gonzo Multimedia 6 января 2021 года, ровно на 75-летие со дня рождения Сида.

Цель проекта "Love You" состояла в том, чтобы впервые собрать каверы всех песен, которые Сид Барретт записал после своего ухода из Pink Floyd (но, так как точный треклист выходящего сборника всё ещё не опубликован, то нельзя уверенно сказать, что цель проекта достигнута). Составители сборника пригласили множество деятелей искусства со всего мира — Италии, Мексики, Франции, Ирландии, Великобритании, США, Швеции, Японии, Бельгии, Германии, Нидерландов — и попросили их выбрать одну песню и исполнить ее в своей собственной манере.

Среди них отмечаются:
Лука Феррари — журналист и писатель, один из первых в мире издателей фэнзинов и ;
Дэйв Харрис — бывший вокалист группы "Fashion", хорошо известный поклонникам творчества Ричарда Райта по проекту "Zee";
Джон Кавана — телеведущий, музыкант, продюсер, писатель и исполнитель; автор книги о создании дебютного альбома Pink Floyd;
Men On The Border — шведская группа, исполняющая песни Сида;
Борис Саволделли — одаренный вокалист, всегда бросающий вызов своему «вокальному инструменту» новыми оригинальными способами пения.

В оформлении сборника принимали участие:
Ян Барретт — племянник Сида, художник и , создающий их из метеоритов, окаменелостей и других редких материалов;
Маттео Регаттин — автор книги комиксов «Jugband Blues: графическое путешествие по песням Сида Барретта».

"Love You" — песня, записанная Сидом 11 апреля 1969 года для его дебютного альбома The Madcap Laughs. «Каждая нота, звучащая на этих двух компакт-дисках, — сообщают составители сборника Дарио Антонетти и Нино Гатти, — исполнена артистами, участвовавшими в трибьюте и по-своему переделавшими музыку Сида Барретта, с неподдельной любовью.»

По материалам:

Вечером 23-го декабря Дэвид Гилмор и его семья вышли в прямой эфир с в Facebook со специальным рождественским выпуском передачи из цикла "Von Trapped Family". Кроме традиционного семейного чата, прозвучали несколько малозначительных ответов на вопросы фанатов и несколько многозначительных пассажей из непревзойденного гитарного соло композиции "Comfortably Numb", исполненных автором на именной гитаре David Gilmour Signature Stratocaster. "I... have become... comfortably numb" — жалобно вытянул Дэвид, намекая на свой незавидный статус примерного отца семейства во всех этих прямых эфирах.

По материалам:

Группа Pink Floyd завоевала высшие награды на конкурсе "hennemusic Rock News Awards 2020", — гласит объявление от 19-го декабря на сайте ежедневных новостей рок-музыки , базирующемся в Калифорнии. На 11-ой ежегодной церемонии вручения, намеченной на 1 февраля, Pink Floyd получит звания «Rock News артист года» и «Rock News история года».

Флойды были самыми читаемыми рок-музыкантами в обеих категориях hennemusic, выбранных меломанами: общее количество просмотров страниц определяет историю года в рок-новостях, а звание артиста года в рок-новостях основано на совокупных просмотрах страниц в 50 лучших статьях о рок-музыке за последние двенадцать месяцев.

«Профиль Pink Floyd оставался на высоком уровне в течение всего 2020 года, — говорит издатель Брюс Хенне (Bruce Henne), — поскольку во время пандемии группа привлекала поклонников к ряду рекламных акций в социальных сетях, включая серию прямых трансляций концертов и наполнение ежедневного плейлиста, в то время как группа барабанщика [и прог-бога 2019 — прим.перев.] Ника Мэйсона Saucerful Of Secrets сохраняла интерес к себе с помощью нового концертного релиза и плана предстоящих гастролей. Читатели hennemusic продолжают поддерживать легендарную группу и через шесть лет после выхода их последнего студийного альбома, помогая им занять первое место в категории Rock News Story of the Year, после чего над Pink Floyd нависает перспектива стать самой читаемой повестью в истории рок-музыки вообще.»

По материалам:

Семьдесят седьмой день рождения отмечает сегодня Рон Гизин — музыкант, композитор, поэт, писатель, звуко- и кинорежиссер, по-прежнему большой поклонник джаза и электронной музыки. Наиболее известен благодаря своей ключевой роли в написании и аранжировке сюиты "Atom Heart Mother", а также работе с Роджером Уотерсом над музыкой к фильму "The Body".

Накануне дня рождения неутомимый Рон опубликовал на своем сайте : «Это собранная за 60 лет коллекция моих афоризмов, стихов и рассказов, правдивых и фантастических, смешных и серьезных, провокационных и эпатажных, записанных на всем, что сохраняло след карандаша, и повсюду — от поездов и автобусов до туалета и спальни. В твердом переплете; 176 страниц; 23 цветных + 29 ч\б иллюстраций; конечно же, с автографом — !»

По материалам: ,

Мало кто будет оспаривать силу и совершенство партнерства, лежащего в основе Pink Floyd 70-х, — возможно, только сами эти двое: Роджер Уотерс и Дэвид Гилмор. В мае 2020 года боевые действия между ними возобновились на новом уровне, но когда именно начался этот «водоворот душевных мук»? В какой момент "Us and Them" стали "Me or Him", и кто из них думает, что «мы должны просто сменить название группы на Spinal Tap»?

Текст: Марк Блейк

Портреты:

Глядя в камеру и поглаживая кончиками пальцев бороду, Роджер Уотерс выглядел обеспокоенным. Это было 19 мая 2020 года, и много лет назад отчужденный от Pink Floyd басист ругал своего гитариста и певца Дэвида Гилмора через Twitter.

началось с жалобы на то, что и связанные с ним социальные сети не публикуют его сольные работы. Через несколько секунд он потревожил свою старую рану: «Дэвид Гилмор думает, что раз я покинул группу в 1985 году, то это он и есть Pink Floyd, и он владеет Pink Floyd, а я не имею отношения к делу и должен держать язык за зубами...»

Так продолжалось, пока Уотерс не добрался до "любимой мозоли". С тонкой улыбкой и нервным кашлем он утверждал, что фанаты недовольны тем, что его игнорируют, в то время как официальные каналы Флойд способствуют продвижению «Театра для мечтателей» — романа супруги Гилмора, поэтессы Полли Сэмсон. «Это неправильно, — проскрежетал он. — Мы должны сделать всё в точности наоборот... или просто изменить название группы на Spinal Tap». Поклонникам творчества Флойд можно простить стремительно настигшее их чувство дежавю.

Роджер Уотерс вечером 10 декабря: «Мне тут разведка донесла, что сегодня RT отмечает юбилей. Что ж, с днём рождения, RT! Пожалуйста, продолжай подрывать все устои нашего общества и вмешиваться в наши выборы. Мы ведь знаем, что так всё и происходит стабильно вот уже 200—300 лет, а точнее — . Люблю, целую! Happy Birthday!»

Год назад Роджер Уотерс в программе рассказал: «Я уверен, что даже в России, и в Китае, да вообще по всему миру невероятно предвзятые телеканалы — во многих отношениях и по множеству разных причин. Так и есть, и нам это известно, но мы это признаём только тогда, когда указывают на кого-то другого. С радостью могу сообщить, что многие новости я узнаю на RT.»

По материалам:

По состоянию на утро 9 декабря лучшие ставки в "слепом" аукционе, проводимом книжным магазином Newham Bookshop, составляют:
£900 — экземпляр компакт-диска The Division Bell, подписанный Дэвидом Гилмором и Полли Сэмсон;
£500 — принадлежавший лично Дэвиду Гилмору экземпляр компакт-диска On an Island, с выцветшим от пятнадцатилетнего хранения торцом, тоже подписанный авторами;
£206.5 — аудиокнига A Theatre for Dreamers, подписанная всё той же супружеской четой.

Прием ставок закончится в среду 16 декабря в 16:00 GMT. Вся выручка от продажи компакт-дисков уйдёт на обеспечение детскими книгами местных и других благотворительных организаций беднейшего лондонского района Ньюхэм.

Life is much more than money buys
When I see faith in children's eyes   (Гилмор/Сэмсон)

Дом Бекен сделал этот фотоснимок со сцены концертного зала Den Atelier (вместимость 1200 чел.) в Люксембурге 9-го сентября 2018 года. Это было десятое выступление группы Nick Mason's Saucerful of Secrets, считая от дебюта в пабе "Dingwalls" 20-го мая. В ходе исполнения "Celestial Voices", четвертой части сюиты "A Saucerful of Secrets", совершенно неожиданно для группы слушатели в зале настолько мощно, слаженно и без единого фальшивого подвывания воспроизвели эти самые "небесные голоса", поддержав вокализ Гэри Кемпа, что Ник Мэйсон по окончании номера вышел из-за своей ударной установки к рампе, чтобы поблагодарить спонтанный хор.

По материалам:

«Добро пожаловать на сайт Ричарда Райта! — приветствовала вчера первых посетителей страница под торжественные аккорды "Black Cloud". — Его цель — дать редчайшую возможность заглянуть в музыкальный мир Ричарда. Этот сайт не претендует на роль исчерпывающего или энциклопедического источника фактов, цифр или дат из жизни Ричарда Райта. Это скорее такое место, где можно исследовать и, надеемся, лучше понять, кем был Ричард в творческом плане и что повлияло на его музыку в составе группы Pink Floyd и вне ее. Предоставить ему возможность онлайн-присутствия уже давно пора, и мы потратили некоторое время [с марта 2019 г. — прим.перев.] на подбор и размещение контента, который, как нам кажется, лучше всего и наиболее комфортным образом отражает наследие Райта.

Мы верим, что с помощью его и , его и , а также отзывов тех, кто знал его и работал с ним, Ричард был бы счастлив открыть чуть более интимное окно в свой творческий мир.

Как один из основателей Pink Floyd, Ричард Райт участвовал в истории группы от момента создания до посмертного альбома "The Endless River". Период от увольнения после "The Wall" до повторного присоединения на "A Momentary Lapse of Reason" хорошо задокументирован, но не слишком прозрачен. Тот, кто ищет подробности об этом времени, здесь их не найдёт, но мы считаем, что его музыкальный вклад в меняющиеся воплощения группы говорит сам за себя.

Его с одинаковой частотой называли Риком и Ричардом, но еще чаше подменяли имя определением "самый тихий Флойд". Он был общеизвестен как скромный и закрытый человек, который часто искал способы убежать от мира. Тем не менее "тихий Флойд" гордился своей работой и достижениями и приветствовал признание, если оно бывало предложено.

Честно говоря, музыкальная деятельность Рика в Pink Floyd и в его сольном творчестве находилась под сильным влиянием авторитетных личностей как в его профессиональной, так и в персональной жизни. Не удалось поговорить со всеми из тех, с кем мы хотели бы поговорить, но мы надеемся, что в будущем внесем больший вклад и поделимся им, как только сможем.

Помимо этого многословного введения, мы намеренно сократили количество слов на сайте до минимума. Это вполне отражает склонность Рика делать то же самое».

По материалам: , ,

На сайте Art Vinyl открыто голосование в конкурсе на лучшее оформление винилового альбома Best Art Vinyl 2020. Всем заинтересованным предлагается выбрать три самые годные работы из пятидесяти номинированных. Приём голосов закончится 12-го декабря, а победители будут объявлены в январе 2021 года.

Выбор поклонников творчества супергруппы Nick Mason’s Saucerful of Secrets в этой череде дизайнов конвертов очевиден: ковёр LP "Nick Mason’s Saucerful of Secrets — Live at the Roundhouse", вышедшего 18-го сентября, самый заслуженный из предложенных для голосования: коллаж придуман и реализован дизайнером Крисом Пэйтоном (Chris Peyton) весной 2018 года как постер для первых лондонских концертов группы, затем увеличен до размера плаката с датами европейского тура 2019 года, затем округлен для постера на память о концертах в Roundhouse 3 и 4 мая, и уж затем стал квадратной обложкой концертного альбома и фильма 2020.

Крис Пэйтон рассказывает: «Я тогда был по случаю в Сан-Франциско (буквально гуляя по Хэйт-Эшбери), когда мне позвонили по этому поводу. Я подобрал несколько отдельных постеров и альбом постеров из Fillmore, так что здесь есть влияние (в любом случае я остаюсь большим поклонником того периода / стиля графики). Ник стремился сделать так, чтобы картинка была отдельной, самостоятельной вещью по сравнению с материалом Floyd, не в том же стиле и не конкурирующая с классическими обложками Сторма, но и во многом из того же периода "A Saucerful of Secrets". Поэтому большая часть вдохновения пришла из британской контр-культуры: "Hapstash / Oz / 60s / psychedelia" — все они сыграли свою роль. Во всяком случае, так всё и началось, а дальше пошло как бы само по себе, и вот, после прохождения вышеперечисленного через бетономешалку, получилось то, что получилось!»

В свое время, пять лет назад обложка альбома Дэвида Гилмора "Rattle That Lock" тоже была номинирована в той же категории и уверенно вышла на первое место, а художник Дэйв Стансби тоже рассуждал об «идее обложки как его прорыве из Pink Floyd. Он вырывается из клетки и наслаждается своей собственной музыкой».

По материалам: ,

Новая песня Дэвида Гилмора "Yes, I Have Ghosts" в чёрную пятницу 27-го ноября стала доступна в формате 7-дюймового винилового сингла в конверте с картинкой, выпущенного в связи с празднованием "RSD Black Friday". Для генерации списка ближайших к вам музыкальных магазинов, где вы сможете отовариться синглом, пройдите по ссылке .

Напомним, что в песне звучат голос и арфа Романи Гилмор, дочери Дэвида, вдохновением для композиции послужили герои нового романа Полли Сэмсон "A Theatre for Dreamers", а видеоклип снят режиссером Гэвином Элдером.

По материалам:

Музыкант и композитор Рон Гизин, всё такой же изобретательный и остроумный, как полвека назад, когда он сыграл ключевую роль в написании и аранжировке сюиты "Atom Heart Mother", а также озвучил документальный фильм "The Body" вместе с Роджером Уотерсом, и такой же словоохотливый, как двенадцать лет назад, когда вместе с Дэвидом Гилмором воссоздавал сюиту AHM в лондонском зале Cadogan Hall, не захотел оставаться белой вороной среди британских музыкантов — зарегистрировался вчера на видеохостинге Youtube и опубликовал видео со своего концерта, последнего по времени перед началом повсеместной самоизоляции.

Этот авторский вечер Рона Гизина проходил 7 февраля с.г. в арт-центре Кардиффа и включал сольные номера на фортепиано, банджо, бас-маримбе, перкуссии, с вокалом и без; прозвучали отрывки из его новой книги "The Stapled Brain" («Прошитый степлером мозг»), гизинская интерпретация эссе Василия Кандинского ("Bassoon") 1912 года и, само собой разумеется, краткая лекция о животворном вкладе Рона в Atom Heart Mother. Те ценители музыкальной эксцентрики, кто уже теряет надежду когда-либо увидеть Рона живьём, получат из этого видеоклипа хорошее представление о неповторимом и незабываемом характере его выступлений...

По материалам: